유투브 시작하기 (2) 무엇을 어떻게 찍을 것인가

 

 

 

온라인으로 배우는 1인 유투버 인권영화 만들기
10월 12일(월)~ 16일(금)
비대면 강의 (원격수업)

 

강의를 직접 수강하며 프로그램도 직접 다루어보고 촬영 실무를 바로 옆에서 현장감 있게 배울 수 있다면 좋겠지만 시기가 시기인지라 강의는 시작 시간 전 링크를 받아 인터넷으로 수강하는, 원격 비대면 수업으로 진행한다.

해당 프로그램은 인권마을만들기 '밤실마을 인권문화 공동체 만들기' 주최로 광주전남인드라망생명공동체 에서 주관하여 진행하는 무료 강의다.

 

오늘 (10월 13일) 두번째 수업은 영화 촬영이 이루어지는 과정과 시나리오의 구성에 관한 내용으로 진행되었다. 수업 이후 2-3분 가량의 영상을 직접 촬영하여 오는 것이 과제로 제시되었다. 음 수업의 실습에 활용하는 것이 목적이다.

[파트 1]
* 강의 : 배우 연기 및 영화 연출 실무방법
* 강사 : 최지원(프로듀서 및 연기지도)

 

영화 제작 과정
기획 (시나리오 개발, 발전, 감독 캐스팅, 제작비 예산)
프리프로덕션 (시나리오 수정, 예산 편성 캐스팅, 로케이션 리허설 계약 등)

제작

1.기획
시나리오 개발 : 소재 및 주제, 로그라인, 시놉시스(간단한 줄거리)
시나리오 발전 : 로그라인과 시놉시스를 바탕으로

* 기획 단계에서 시놉시스는 얼마나 구체적이어야 하는가? > 간단한 설명 정도면 충분. 프리프로덕션에서 발전시킴
* 로그라인은 한 두줄로 요약,압축한 내용으로 시놉시스는 이보다는 더 자세하다.

감독 캐스팅 : 감독이 시나리오를 집필하는 경우와 그렇지 않은 경우
제작비 : 자체 예산, 크리우드 펀딩, 정부 또는 지자체 지원금, 영화관련단체 지원금 등 다양한 재원에서 조달

프리프로덕션(가장 할 일이 많은, 촬영 준비 단계)
시나리오 수정 : 스탭진과의 회의를 거침
예산 편성 : 단계별로 진행 (인건비(스탭,배우 등)/ 미술,소품,의상,분장/ 장소 대여, 유류비, 숙박 및 식대, 진행 및 장비렌탈 비용)
스탭 캐스팅 : 감독, pd, 조감독 및 연출부, 라인 프로듀서 및 제작부, 의상,미술,분장팀, 촬영,조명팀, 동시녹음팀, 슬레이터, 스크립터 등
배우 캐스팅 : 주조연, 보조출연, 스턴트 등
로케이션 : 장소 섭외 및 대여, 지자체 허가 등
장비 준비 : 촬영, 조명, 미술, 음향, 슬레이트
리허설 : 리딩-테크리허설(리허설 촬영)
숙박, 교통, 식사 : 날짜별
계약 : 계약서 작성 - 간인

콘티
: 시나리오를 기본으로 장면의 구분, 배우의 동작이나 대사, 카메라의 위치, 앵글 등을 보기 편하게 글과 그림으로 나눈 기록
씬(하나의 큰 사건)/컷(씬을 구성하는 장면)
일일 촬영표 : 하루 단위로 촬영계획을 기재한 양식,
날짜, 콜시간, 타임테이블, 촬영 장소, 장면 설명, 촬영 스탭, 장면별 촬영 배우, 특수 효과, 의상, 소품 등을 기록

프로덕션(촬영)
슬레이트
씬, 테이크, 롤 등의 정보가 기록되어 편집 단계에서 클랩스택이 마주치는 순간 녹음기에 입력된 소리를 일치시켜 사운드와 영상을 일치시키는 것
스크립북 : 영화촬영은 이야기의 순서대로 이루어지지 ㅇ낳기 때문에 촬영의 연속성을 유지하기 위해 매 장면마다 촬영 각도, 소품, 의상, 렌즈, 동작 , 카메라 워크, 테이크의 시작과 끝을 기록한 페이퍼 모음

포스트프로덕션
편집 : 영상편집
음악 : 영화 음악 삽입 (저작권 구입, 작곡, 편집)
믹싱 : 후시녹음, 믹싱 작업(전체 사운드를 듣기 좋게 섞는 것)
색 보정 : 여러 상황에 따라 촬영된 영상본의 색을 균등하게 맞추고, 영화의 성격에 따라 이미지를 보정하는 작업
타이틀 제작

홍보
배급사(독립,상업)
유투브, SNS채널, 기자 간담회, 크라우드 펀딩, 각종 영화제 출품

영화의 오디션
어떤 배우를/ 어떻게 캐스팅 할 것인가
공개/비공개

오디션 연기의 종류
자유 연기 : 배우가 대본을 선택하여 자신있는 대사를 준비
지정 연기 : 제작진이 사전에 준비한 쪽대본 형식의 대사를 주고 배우가 준비해 사전에 준비해오는 연기
즉흥 연기 : 현장에서 즉흥적으로 주어진 상황이나 대사를 연기
특기 : 노래, 움직임, 춤, 사투리, 언어 등
영상연기 : 출연 영상을 편집해서 제출

 

[파트 2]
* 강의: 시나리오 구성 및 콘티 작성
* 강사: 손다겸(영화 시나리오 작가)

영화의 이해
시나리오/콘티/미장센에 관하여

영화란 무엇인가?
영사기로 트는 영상매체를 전부 포함한다
에디슨이 영상 상영기를 발명했지만 뤼미에르 형제가 상영한 '시네마토그래프'를 최초의 영화로 본다
영화를 완성시키는 요소 = 관객

영화를 만드는 순서 : 기획개발 - 제작 준비 - 제작(촬영) - 후반작업 - 마케팅/홍보
관객은 왜 영화를 보는가 : 거대한 스크린과 사운드, 관음(엿보기)에 대한 욕구 충족, 대리만족
시나리오를 어떻게 쓸 것인가 = 시나리오는 완성도 높은 문장력을 요구하지 않는다
시나리오의 구성은 주인공(목적) / 방해자/ 그래서 무엇을 말하는가?
시인성 = 왜 지금인가?
흡인성 = 세 줄로 요약해보기
캐릭터 : 사건, 상황에 대한 리액션과 대응, 이미지로 한 눈에 볼 수 있게
콘티 : 시나리오를 정리할 수 있게 해주며, 촬영을 경제적으로 할 수 있게 해줌
콘티의 구성 : 씬(장소, 시간) , 지문, 대사
미장센=무대
카메라=관객의 시선, 180도 이내의 범위에서 앵글을 잡기

지난 강의보다 실무에 닿아있는 전문적인 주제를 다룬 강의라 집중력을 필요로 했다. 때문에 제대로 정리되지 못한 부분, 요약이 부족한 부분 등이 많다. 영화 촬영장에 와 있는 듯한 느낌이 들었다. 스크린 뒤의 영화, 영화가 되기 이전의 영화를 차근차근 배워가는 느낌이 들었다. 내일 수업이 기대된다.